Τη μαθητική θεατρική παράσταση “το σπίρτο” διοργανώνει το 1ο ΓΕΛ Κω «ΙΠΠΟΚΡΑΤΕΙΟ» σε συνεργασία µε το 2ο ΓΕΛ Κω “Οδυσσέας Ελύτης”, στο πλαίσιο της παρουσίασης των Προγραμμάτων Σχολικών Δραστηριοτήτων για το τρέχον σχολικό έτος 2022-23, με συμμετοχή μαθητών και από τα δύο Λύκεια.

Το έργο εντάσσεται στη γενικότερη προσπάθεια πρόληψης των τροχαίων ατυχημάτων στους εφήβους. Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί, με ελεύθερη είσοδο για το κοινό, την Τρίτη 16 και την Τετάρτη 17 Μαΐου 2023 και ώρα 9:00 μ.μ. στην Αίθουσα Εκδηλώσεων του 2ου ΓΕΛ Κω ενώ το πρωί της κάθε μέρας θα παρουσιαστεί στους μαθητές του 1ου και του 2ου Λυκείου.

Ο Διευθυντής του 1ου ΓΕΛ Κω

Γεώργιος Φ. Χαρτοφίλης

Η Θεατρική Ομάδα Πυλίου, που λειτουργεί κάτω από την αιγίδα του Μ.Π.Ε.Σ. Απελλής, φέτος συμπληρώνει 22 χρόνια παρουσίας και έχει στο δυναμικό της πολλά καινούργια πρόσωπα, τα περισσότερα νέα σε ηλικία, με αγάπη για το θέατρο, κάτι που δίνει την σιγουριά, ότι για πολλά ακόμα χρόνια, η ομάδα θα είναι εδώ, για να προσφέρει ωραίες θεατρικές βραδιές.
Τα έσοδα της παράστασης, όπως κάθε φορά, θα διατεθούν σε κοινωφελείς σκοπούς.
Οι παραστάσεις θα γίνουν στις 17, 18 και 19 Μαρτίου ώρα 19:30 στο Πολιτιστικό κέντρο στο Πυλί. Τηλέφωνα για κρατήσεις 6944 574433 και 6948 189512.

Το Θεατρικό Εργαστήριο Δήμου Κω / Σκηνή Β με τη στήριξη της Αστικής Εταιρείας «Ιπποκράτης» και του ΔΟΠΑΒΣ ανεβάζει την παράσταση «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη σε σκηνοθεσία Χρύσας Ορφανου στις 25-26-27 Φεβρουαρίου & 4-5 Μαρτίου στις 21:00 στο Πολυχώρο «Σφαγείο»
Λίγα Λόγια για την υπόθεση του έργου
Στην αρχαία Αθήνα, κατά την περίοδο του πελοποννησιακού πολέμου, οι γυναίκες με επικεφαλής τη Λυσιστράτη αποφασίζουν να σταματήσουν τον πόλεμο και να ξαναφέρουν την ειρήνη στον τόπο τους. Ανάμεσα στις συγκεντρωμένες γυναίκες, ξεχωρίζουν εκτός από τη Λυσιστράτη, η Αθηναία Κλεονίκη, η νεαρή Μυρρίνη, και η Σπαρτιάτισσα Λαμπιτώ.
Την αρχική ιδέα έχει συλλάβει η Λυσιστράτη η οποία γι’ αυτόν το λόγο έχει συγκαλέσει κρυφά όλες τις Αθηναίες αλλά και αντιπροσώπους από τις υπόλοιπες πόλεις. Οι γυναίκες συγκεντρώνονται αλλά, όταν εκείνη τους προτείνει την κήρυξη ερωτικής αποχής μέχρι οι άντρες να αποφασίσουν τη λήξη του πολέμου, αρχικά διαφωνούν. Τελικά και μετά από έντονους δισταγμούς πείθονται όταν η Σπαρτιάτισσα Λαμπιτώ με αποφασιστικότητα προσχωρεί στο σχέδιο της Λυσιστράτης. Η απόφαση σφραγίζεται με όρκο πάνω στο κρασί.
Την ίδια στιγμή ακούγονται φωνές ενθουσιασμού από την Ακρόπολη, σημάδι πως το δεύτερο σκέλος του σχεδίου της Λυσιστράτης πέτυχε. Οι ηλικιωμένες γυναίκες έχουν κυριεύσει την Ακρόπολη, εκεί όπου βρίσκεται το θησαυροφυλάκιο των δημοσίων χρημάτων, με τα οποία επιδοτούντο οι πολεμικές επιχειρήσεις.
Η συγκέντρωση των γυναικών διαλύεται. Στη σκηνή μπαίνει τώρα ο Χορός που αποτελείται από ηλικιωμένους άντρες και ακολουθεί ένας δεύτερος Χορός από ηλικιωμένες γυναίκες. Οι άντρες, εξοργισμένοι από την ανταρσία των γυναικών, έρχονται κρατώντας χύτρες και αναμμένους πυρσούς. Οι γυναίκες από την άλλη πλευρά κρατάνε σταμνιά με νερό. Αρχίζει η αναμέτρηση. Οι άντρες απειλούν τις γυναίκες με τους πυρσούς τους, και οι γυναίκες τούς κατατροπώνουν αδειάζοντας τα σταμνιά τους πάνω στις φωτιές των αντρών.
Στη σκηνή έρχεται ένας ηλικιωμένος Πρόβουλος (μέλος μιας δωδεκαμελούς επιτροπής διακεκριμένων πολιτών, που είχε σκοπό τον αυστηρό έλεγχο της οικονομίας). Σαν εκπρόσωπος της εκκλησίας του Δήμου, προστάζει τους τοξότες που τον ακολουθούν να συλλάβουν τις γυναίκες. Οι γυναίκες όμως δεν το επιτρέπουν.
Η Λυσιστράτη και ο Πρόβουλος επιδίδονται σ’ έναν αγώνα λόγων, όπου ο γυναικείος Χορός παραστέκεται στη Λυσιστράτη και ο αντρικός στον Πρόβουλο. Η Λυσιστράτη επαναλαμβάνει στον Πρόβουλο την απόφαση των γυναικών να επιβάλουν την ειρήνη, και ο Πρόβουλος εκδιώκεται από τις γυναίκες. Η αποχή έχει αρχίσει να γίνεται ανυπόφορη και για τα δύο φύλα. Όμως οι άντρες έχουν αρχίσει να αισθάνονται πολύ βαριές τις συνέπειες. Οι γυναίκες τους, σύμφωνα με τις οδηγίες της Λυσιστράτης, τους προκαλούν όσο γίνεται περισσότερο χωρίς όμως τελικά να υποκύπτουν στις επιθυμίες τους.
Παράλληλα το σχέδιο των γυναικών έχει επιτυχία και στη Σπάρτη. Ένας Σπαρτιάτης κήρυκας έρχεται και ζητά να ορίσουν οι Αθηναίοι αντιπροσώπους για να αρχίσουν οι διαπραγματεύσεις της ειρήνης. Οι Σπαρτιάτες απεσταλμένοι και οι Αθηναίοι, κάνουν έκκληση στη Λυσιστράτη να τους βοηθήσει στο συμβιβασμό.

Η Λυσιστράτη κατηγορεί Αθηναίους και Σπαρτιάτες γιατί πρόδωσαν την κοινή θρησκευτική και πολιτιστική τους κληρονομιά. Οι δύο αντιπροσωπείες απορροφημένες από τα κάλλη της Συμφιλίωσης, κάνουν αμοιβαίες παραχωρήσεις και η ειρήνη εξασφαλίζεται.
Το αίσιο τέλος σφραγίζεται με ένα συμπόσιο που παραθέτουν οι γυναίκες μέσα σε μια αποθέωση από τραγούδια και χορούς.

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος «ΟΡΙΖΩΝ» με την υποστήριξη του Δ.Ο.Π.Α.Β.Σ. στα πλαίσια των Θερινών Ιπποκρατείων 2021 παρουσιάζει την Θεατρική Παράσταση «Ο Μέγας Ιεροεξεταστής» του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι το Σάββατο 28 Αυγούστου 2021 στο Ρωμαϊκό Ωδείο στις 21:30.

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Βερύκιος

Ερμηνεία: Δημήτρης Βερύκιος

Συμμετέχει ο Σταύρος Παργινός

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό με προκράτηση θέσεων στο ταξιδιωτικό πρακτορείο exas travel στη διευθυνση www.exas.gr

Υποχρεωτική η χρήση μάσκας κατά την παρακολούθηση της παράστασης

Ο Δημήτρης Βερύκιος σκηνοθετεί και ερμηνεύει τον μονόλογο «Ο ΜΕΓΑΣ ΙΕΡΟΕΞΕΤΑΣΤΗΣ», από το ομώνυμο κεφάλαιο του κορυφαίου έργου ΑΔΕΛΦΟΙ ΚΑΡΑΜΑΖΩΦ του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, συνεχίζοντας να εμπνέεται από το πνεύμα του μεγάλου συγγραφέα και διανοητή.

Ο Μέγας Ιεροεξεταστής αποτελεί απόσπασμα από το τελευταίο έργο του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, τους Αδερφούς Καραμαζόφ. Ο Ιβάν, ο δεύτερος από τους τρεις αδερφούς παρουσιάζει το ομώνυμο απόσπασμα ως ποίημα στον μικρότερό αδερφό του Αλιόσα, τον πιο θρησκευόμενο και δόκιμο μοναχό.

Η υπόθεση του έργου αναφέρεται στη σκοτεινή περίοδο της Ιεράς Εξέτασης, που στην κορύφωσή της ο Μέγας Ιεροεξεταστής συλλαμβάνει και ανακρίνει τον επανελθόντα στη Γη, Ιησού Χριστό, λίγο πριν τον ρίξει στην πυρά. Έτσι αρχίζει η σκοτεινή, άπνοη, αγωνιώδης νύχτα της Σεβίλλης.. Ο μονόλογος εκτυλίσσεται στο κελί του Ιησού, όπου ο Ιεροεξεταστής τον συναντά την νύχτα πριν διατάξει να τον ρίξουν στην πυρά .’’Ο αέρας μυρίζει δάφνη και λεμονιά… Μια μνημειώδης σύγκρουση ανάμεσα στο Καλό και το Κακό!

Πρόκειται για θεατρική διασκευή του πιο συγκλονιστικού ίσως αποσπάσματος του τελευταίου και κορυφαίου έργου του «ανατόμου της Ψυχής» Φ. Ντοστογιέφσκι!

‘Ο Ντοστογιέφσκι, δεν αποσκοπεί μόνο στην στόχευση της παπικής εκκλησίας και στην ανάδειξη της απάτης της ιδρυματικής θρησκείας την οποία απροκάλυπτα καταγγέλλει. Το κείμενο, πυκνό σε νοήματα με μεγάλη έκταση και βάθος πραγματεύεται έννοιες που περιβάλλουν την ανθρώπινη ύπαρξη. Οι πολύπλευρες πτυχές του οφείλονται στο φιλοσοφικό, πολιτικό, ψυχολογικό και θεολογικό συνάμα περιεχόμενο του. Ο συγγραφέας, μέσα από τον ιεροεξεταστή, ο οποίος αντιπροσωπεύει την σκοτεινή πλευρά της ανθρώπινης ύπαρξης, θέτει ερωτήματα και συζητά προβληματικές σχετικά με την εξουσία και την υποταγή, τη καθοδήγηση των μαζών από τους ισχυρούς, την προσωπική ευθύνη, την ελευθερία και τη βούληση , την παγκοσμιοποίηση, τη θρησκεία, τον θάνατο και την αγάπη.

Ο Μέγας Ιεροεξεταστής, δεν είναι ένα ιδιαίτερο κείμενο μόνο εξ αιτίας της διαχρονικότητας και της ενδοσκοπικής ματιάς του πολύ-χαρακτηρισμένου ως ανατόμου της ψυχής Ντοστογιέφσκι. Είναι σπουδαίας βαρύτητας δραματικό κείμενο εξ αιτίας της μεγάλης σύγκρουσης των αντιφάσεων που διέπουν την ανθρώπινη ύπαρξη. Μέσα από τον τρόπο που τεχνικά παρουσιάζεται αυτή η ισχυρή σύγκρουση θέτονται ερωτήματα και όχι έτοιμες θέσεις, ή καλές και κακές πλευρές. Ωστόσο το κείμενο καλεί τον/την θεατή να λάβει ενεργό ρόλο και σκεφτεί ο/η ίδιος/α τόσο για τον εαυτό του/της όσο και για τον κόσμο.

Η παράσταση του Δημήτρη Βερύκιου, ο οποίος σκηνοθετεί και υποδύεται τον Μέγα Ιεροεξεταστή, δίνει τροφή για αναστοχασμό και καταφέρνει να μιλήσει σε κάθε άνθρωπο που θέλει να ακούσει. Η σκηνογραφική λιτότητα βοηθά τα συμπυκνωμένα νοήματα του κείμενου να αναδυθούν, μιας και δεν αποσπά τον/την θεατή με περίσσιες πληροφορίες. Μαζί του επί σκηνής ο εξαιρετικός μουσικός Σταύρος Παργινός με το βιολοντσέλο του, στον βουβό ρόλο του Ιησού Χριστού! Η ομοιότητά του με τον Χριστό δίνει έναν ρεαλιστικό τόνο στην παράσταση!

Ο επιτυχής συντονισμός του Βερύκιου με τον Σταύρο Παργινό, ο οποίος υποδύεται τον Ιησού, δημιουργεί κυριολεκτικά παλμό και ρυθμό στη σκηνή. Η ιδέα της μουσικής απάντησης του τσελίστα Ιησού είναι ενδιαφέρουσα μιας και παρόλο που μένει σιωπηλός λεκτικά, εκφράζεται και ανταπαντά μέσα από την τέχνη και των κόσμο των συναισθημάτων. Οι συνθέσεις του Σταύρου Παργινού είναι ζωηρές και παραστατικές!

Η Θεατρική εταιρεία «ANAGNORISIS» με την υποστήριξη του Δ.Ο.Π.Α.Β.Σ. στα πλαίσια των Θερινών Ιπποκρατείων 2021 παρουσιάζει την Θεατρική Παράσταση «H Γυναίκα της Ζάκυθος» του Διονύσιου Σολωμού την Παρασκευή 20 Αυγούστου 2021 στο Ρωμαϊκό Ωδείο στις 21:30.

Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης

Ερμηνεία: Κατερίνα Γκατζόγια

Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό με προκράτηση θέσεων στο ταξιδιωτικό πρακτορείο exas travel στη διευθυνση www.exas.gr Υποχρεωτική η χρήση μάσκας κατά την παρακολούθηση της παράστασης

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Το έργο γράφτηκε στη Ζάκυνθο, με αφορμή τα φοβικά αισθήματα που κατέκλυσαν τον Σολωμό, όταν είδε κάποιες Γυναίκες από το πολιορκημένο Μεσολόγγι να αντιμετωπίζουν κατάμουτρα τη λεκτική βία από μια δύσμορφη, εμπαθή Γυναίκα του νησιού, επειδή της ζητούσαν τρόφιμα για τους έγκλειστους άνδρες τους. Γεγονός που προκάλεσε αρχικά τρόμο και απογοήτευση στον Ποιητή που δεν μπόρεσε να υπερασπισθεί επί τόπου αυτές τις Μεσολογγίτισσες. Μ' αυτό το έργο του όμως λυτρώθηκε, γιατί ανίχνευσε το δικό του αίσθημα του φόβου για το «κακό», και φέρνοντας στο φως τις αιτίες του, μας άφησε μια διαχρονική παρακαταθήκη ανθρωπισμού και αυτογνωσίας.

ΕΓΡΑΨΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Ο Σκηνοθέτης, μέσω της κορυφαίας Κατερίνας Γκατζόγια, μπόρεσε να μας δώσει όλο αυτό. Ένα τρομακτικό ταξίδι, μα ταυτόχρονα ένα ταξίδι που δεν πρόκειται να λησμονήσουμε ποτέ. Μετρώντας βήματα μαζί με την ερμηνεύτρια, μετρούσαμε ταυτόχρονα τα σκαλοπάτια που μας οδηγούσαν στην κόλαση του φόβου και της λυτρωτικής κάθαρσης. Αγγελική Μπάτσου www.Kallitexnes.gr “Ο Αβδελιώδης διαφώτισε το έργο του Σολωμού και με την παράστασή του κράτησε καθηλωμένο το κοίλον του θεάτρου.

Η ηθοποιός Κατερίνα Γκατζόγια, μέσα στον υποβλητικό φωτισμό, έδωσε στην κάθε λέξη το ειδικό βάρος της, συντόνισε την ανάσα της με τον ρυθμό του Ιερομόναχου, υπέβαλε, μάγεψε και καταγοήτευσε τους θεατές.”

Ανθούλα Δανιήλ Δρ. Φιλολογίας, μέλος της Ένωσης Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών

“Ο Δ. Αβδελιώδης συμπύκνωσε όλα τα πρόσωπα σε ένα μόνο, δαιμονικό και αγγελικό, χαρίζοντάς του τρομερή ένταση, δύναμη και ορμή. Σε μια μετωπική διδασκαλία, πρόσωπο με πρόσωπο, σαν σπουδή σε κόκκινο, σπουδαίου μεταβυζαντινού τεχνίτη. Με ένσαρκο λόγο σωματοποιημένο, αποκαλυπτικό, με κυρίαρχη την εκλεκτή και γεμάτη νόημα ερμηνεία της Κατερίνας Γκατζόγια.

” Λέανδρος Πολενάκης Κριτικός θεάτρου Διδάκτωρ Παντείου Πανεπιστημίου “Εις πείσμα των καιρών, ο Δ.Αβδελιώδης επιμένει ελληνικά, παγκόσμια. Ενάντια σε κάθε προσπάθεια ισοπέδωσης και ακύρωσης των πολιτιστικών προϊόντων του παρελθόντος. Η ηθοποιός Κατερίνα Γκατζόγια φιλοτέχνησε ένα αφήγημα γέμον ρυθμών και με μια φωνητική επιμονή που ξεπερνούσε την πεποικιλμένη ορθοφωνία, προσομοιάζουσα με φυσική, ανθρώπινη, καθημερινή λαλιά.”

Κωνσταντίνος Μπούρας ΚριτικόςΘεάτρου, Θεατρολόγος “Το βαθύ θεολογικό, μεταφυσικό πλέγμα εξυφαίνεται μυσταγωγικά από τον σκηνοθέτη, Δήμο Αβδελιώδη, ο οποίος με τα λιτά, μα επιβλητικά του στοιχεία, μας μεταφέρει στο επίκεντρο της ιστορίας. Η πρωταγωνίστρια Κατερίνα Γκατζόγια, με προσήλωση και μαεστρία μπαίνει βαθιά στο ρόλο του κεντρικού αφηγητή, του Διονύσιου Σολωμού, αλλά και της κεντρικής του ηρωίδας, της Γυναίκας της Ζάκυθος.” Καταφέρνει, ως ιέρεια επί σκηνής στο Αρχαίο Θέατρο Δωδώνης να μεταφέρει το πνεύμα της Γυναικός της Ζάκυθος και να εξαγνίσει το νου από την άβυσσο της ψυχικής οδύνης.Γιατί μόνο το φως καθαίρει την ψυχή.

Χρύσα Νικολάκη Κριτικός θεάτρου – Λογοτεχνίας “Η σκηνοθεσία με φιλοσοφικό πνεύμα και καλλιτεχνική μαεστρία αναδεικνύει από τη μια τον ιδεαλισμό και από την άλλη τη μουσικότητα των φράσεων που αποτύπωσε ο Σολωμός στη Γυναίκα της Ζάκυθος. Η ερμηνεία της Γκατζόγια αναβλύζει ασυγκράτητη και πηγαία σαν θεόπνευστη διδαχή. Μια δωρική παρουσία με βιβλικό ύφος, από τη μια Ιερομόναχος και από την άλλη Γυναίκα σμιλεύει τους ρόλους που υποδύεται όπως ο γλύπτης το έργο του.

“ Διονυσία Μπλαζάκη Διδάκτωρ Μουσικολογίας “Η προσφορά του Δήμου Αβδελιώδη στο θέατρο είναι τεράστια. Με το έργο του αυτό γίνεται και εξαιρετικά επίκαιρος, δίνοντάς μας τροφή για Σκέψη. Η ηθοποιός Κατερίνα Γκατζόγια είναι συγκλονιστική. Αν «ηθοποιός σημαίνει φώς», όπως μας βεβαίωνε ο Χατζιδάκις ο ηθοποιός σημαίνει φως, κι αν ακόμα ηθοποιός σημαίνει φωνή, η Γκατζόγια τα έχει και τα δύο.” με διδασκαλία Αβδελιώδη.”

Νικήτας Χιωτίνης Καθηγητής Πανεπιστημίου Αρχιτεκτονικής – Φιλοσοφίας